雪組バウホール「アメリカン・パイ」感想

こんにちは。随分お久しぶりのような感じがします。このバウホール公演、すぐ青年館にいきますので、参考になれば（？）幸いです。

「アメリカン・パイ」
宝塚　雪組　バウホール公演

６月23日　に　21（千秋楽）

バウ・ミュージカル
「アメリカン・パイ」
原作：萩尾望都
脚本・演出：小柳奈穂子
　
＜ストーリー＞
　ロック・ミュージシャンのグラン・パは、ある日、朝食を盗もうとした家で少年と出会う。自分のことを語らず、ドン・マクリーンのヒット曲「アメリカン・パイ」を歌うだけの少年、リュー。リューを引き取ったグラン・パは、実は彼が女の子であり、余命いくばくもないことを知る。
　マイアミを舞台に、様々な人々の出会いと別れを描く、漫画家・萩尾望都原作のミュージカル。（ちらしより）

＜千秋楽に・・・＞
　バウの千秋楽などチケットが手に入るわけがないと思っていたのだが、今回はひょんなことで手に入った。日曜日のチケットを握っていてその日に出かけたのだが、
知人「ねえ、日曜のチケットない？」
金子「そんなー、今日のしかないよ」
知人「え、あるの？どこ？」
金子「えー、前から４列目のセンターブロックの角席」
知人「平日と変えてくれない？」
金子「（早起きしていい加減疲れていたので）いいけど、いつのどこよ」
知人「いつがいいの？」
金子「そうね〜、今日は無駄足になるわけだから、千秋楽！」
知人「楽ねえー、（上のチケットを出して）これと交換してくれない？」
金子「いいよ」ということで商談成立。
　ということで、わくわく楽のチケットを握り締めて劇場にいった。すると、サバキ（余ったチケットを定価で売ること）が、少なく見積もっても30枚はあるではないか！月曜日の楽というのはこんなに価値がないのか？と思ったが問題は下に書くが内容である。ＣＳ放送も楽の様子を録画しに来ていないし、意外と拍子抜けしてしまった。

＜メイン・キャスト＞（プログラムより抜粋）
グラン・パ（ロック・ミュージシャン）：貴城けい
リュー（家出少女）：山科愛
ジャクスン（人気バンド‘ジャクスン・プレイ’のリーダー）：壮一帆
マスター（‘Ｍｏｌｅｓ　Ｈｏｌｅ’のマスター）：磯野千尋
ウイースバード（医師）：天勢いづる
ジャニス（女性ボーカリスト）：麻樹ゆめみ
ピート（グラン・パのバンド仲間、ドラマー）：奏乃はると
ジュリー（グラン・パを慕う少年）：宙輝れいか
ネイズ（二枚目ギタリスト）：凰稀かなめ

＜感想＞
「人とのふれあい」というのは「相手の価値を認めることである」
　しかし、書くぞ！
「あんなだらだらした芝居、金返せー！」

　金子「金返せー！」は今まで感想を書き始めてから１度しか書いたことがない。大劇場公演の場合、ショーで羽根を観れば、まあ満足してそれなりに観劇気分で帰る事が出来るのだが・・・。この公演は、約２時間がなんと長く感じられたことか。確かに原作の漫画があって、それに沿わなくてはいけないのは分かるが、２時間ひたすら、余命いくばくもない少女と、それを受け入れるミュージシャンとのふれあい、だけでは冗長に感じられて仕方ない。やはり、小説にせよ舞台にせよ、物語に起承転結があってこそドラマなのではないか。演出家は高校生からこの漫画の舞台化を夢見ていたそうだが、その思い入れは買うが、宝塚の舞台にする以上、「宝塚らしさ」というものを考えて原作を取捨選択して欲しかった。先日、小柳先生の前作『スラップスティック』（02）を１年ぶりにＣＳで見たが、一幕と二幕のテンポの違いに、初めて見た母ですら「この芝居、キリヤン（霧矢大夢）がやってこそ持っているよ」と呟いていた。苦言ばかり書いているが、もう少し、ドラマの構成、芝居のテンポ、そういうものに気を配らないと大劇場デビューには程遠いと思う。例えば、グラン・パが「俺がもう少しハンサムで、売れていたら」などという台詞は、宝塚の二番手の２枚目がやっているのだから、原作はどうあれ「もう少しハンサムで」などという台詞は思い切って削るぐらいの決断力が欲しい。ギターを抱いた貴城けいが足を組んで座っているところなど十分様になっているのだから。また、グラン・パとリュー以外の登場人物は感情表現の書き込みが薄くて「こんな小さな役なら、全国ツアーに行ってもらえば」と思う人もいた。小柳先生がいつ、大劇場デビューされるか知らないが、もう少し、芝居の流れ、ドラマの構成、というものを考えていかないと、このままでは正直大劇場への道は遠いと思う。小柳先生、このままでは困ります。苦言ばかり書いたが、正直な気持ちなのでお許しを。あとは人別に。

　グラン・パの貴城けい（かしげ）。ロック・ミュージシャンという割と浮いた仕事をしているのに、人を思いやる気持ちがあり、包容力のある青年、という役だが、彼女は二番手で実力をつける典型的なタイプだな、と思った。初主演作『ささら笹舟』（00年）に比べて、歌は確実に上達しているし、今回の一番の難所、「死を前にした人間にどう向き合うか」というところの感情表現は当人が涙を溢れさせるほど上手く出来ていた。リューとの一つ一つの台詞に心を込めて発しているところには実力が確実に上がっているのを感じた。ドラマティックな役ではないが、堅実にこなしているところの好感を覚えた。ただ、彼女の立場に立つと、この作品が記念すべき主演２作目、というのは籤運が悪かったなー、とファンでなくとも同情してしまう。

　リューの山科愛（しな）。ＣＳ放送のニュースでお馴染みの彼女だが、まずメイクでこんなに変わるのか、と思った。しかし、歌も演技も及第点をだせる出来栄えで、特に即興で切々と歌うところは、曲もいいので心に残った。また、「どこかに行ったってことにしといてくれる？」とグラン・パに頼むところは、リューの悲しさがよく伝わった。まず、ヒロインとして合格点である。

　ジャクスンの壮一帆（そう）。グラン・パと違って、人気バンドのリーダーだが、キザっていて、自信満々のところはいいが、二幕でどういう経緯でグラン・パと心を合わせていくのかがさっぱりわからず、歌もフルコーラスないので、不満が残った。やはり、二番手の役なのだから、もう少し感情表現を書き込むべきだろう。こんな軽い役なら、若手に任せて、全国ツアーに行ったほうがいいのでは、とすら思ってしまった。原作では小さい役なのかも知れないが、やはりスターシステムをひく宝塚なのだから、彼女を出演させる以上、原作とは離れても、もう少し役を大きくすべきであろう。

　マスターの磯野千尋さん。ギャングもお得意だが、飄々として、こういう粋で若者たちを見守る大人もまたいい。相変わらず、ダンスの切れ味がいいのは鍛錬の賜物だろう。

　ウイースバードの天勢いづる。医師、ということで感情を表に出さず知的に振舞うところは良く出来ていた。また、リューの素性を明かす、という物語のキーポイントもきちんと押さえていて出すぎず、かつその存在を消さないところはいいと思った。

以下は目に付いた人を。

　ジャニスの麻樹ゆめみ。歌声が力強いのが良かったし、リューに対して、世間を分かった女性として思いやりをもって接しているところがさばけていてよかった。ただ、髪型はご一考を。

　ピートの奏乃はると。バンドのメンバーの中では歌が上手くソロのところは素直な歌い方でよかった。

　ジュリーの宙輝れいか。少年の屈託のない素直さをよく表現していたと思う。金子は正直、ジュリーの「僕は大人になったら作家になるよ。そして、リューのことを書くよ」という台詞が一番心にしみた。純粋な他人への思いやり、というものが溢れている台詞を上手くこなしていたと思う。

　ネイズの凰稀かなめ。こちらもＣＳ放送のニュースでお馴染みだが、長身なのでジャクスンに引き抜かれる理由も良く分かるし、芝居も迷っているところなど、こちらも有望株だと思った。

　以上、色々書いてきたが、今回の感想はこれで終わる。

"金子"さんは[url:kb:66]で書きました:
金子 > こんにちは。随分お久しぶりのような感じがします。このバウホール公演、すぐ青年館にいきますので、参考になれば（？）幸いです。

青年会館、チケットあまっていたので買ったばかりなのですけど、そんなにつまんないなら失敗だったかな？？もう１日これ読むまで待てばよかったかな。。宝塚支局とかで結構ほめてあったので、買ったのだけれど。。

金子さま、花組の公演観られたら感想聞かせてください。
友の会の抽選には２つあたったのだけれど、評判よければ３枚目買おうと思います。東京公演は大阪の１ヵ月後なので、金子さんの感想読んで、たくさん予約申し込むかどうか参考にさせていただいています。よろしくお願いします。

日本青年会館「アメリカン・パイ」を観にいきました。
昨年だったか、同じく雪組の日本青年会館「ホップスコッチ」を観にいって、あまりにつまらなかったので、もうトップが出ない特別公演は観まいと心に誓っていたのだけれど、ポスターの貴城けいのあまりの美しさに負けてチケット買ってしまいました。

昨年の「ホップスコッチ」の教訓と金子さんの感想から、つまらないから期待しちゃいけないと十分心に言い聞かせて観にいきました。

１．
これはミュージカルだろうか？ミュージカルというより、ストレートプレイに近いような。。せりふとせりふの間が長い。間の長い芝居はよほど演技力がないと難しいと思います。いままでミュージカルも含めていろいろ舞台を見てきましたが、この手の間の長いシリアスな舞台は、いくらテレビのトレンディードラマで人気のある役者や、すごい人気のアイドル歌手ががんばっても、いわゆる大女優と呼ばれている人たちには絶対かなわないです。おばさんというより、むしろおばあさんに近い、とてもオペラグラスでアップでは顔が見れないような女優さんは、この間の長い芝居がうまいのです。さすが年の功と感じてしまいます。
もっと間を短くして音のない時間を少なくしないと、今日の彼女達のキャリアで、５０，６０代の大女優と同じ演技力を求めても無理と思います。役者は脚本や演出に合わせて何でも演じられなきゃいけないのですが、脚本、演出は最初に役者が決まっているなら、役者のよさを出せるように、また演技力に多少合わせないと、ちょっとじれったく感じてしまいます。間の長い芝居をするだけのレベルに達していない、キャリア不足だと思います。きっとレベルの高い役者がやるとこの舞台、この間がすごくよさになるのだと思います。
２．
主人公がハンサムでなく、もてない設定らしいが、どう見ても無理がある。貴城けいって、どうみてもハンサムでもてる顔だろう。宝塚には珍しく素顔でも超美形だし、モデル顔負けのすごく整った歯並び。彼女が主役なら、原作崩しても設定変えれば。。と思いました。
貴城けいさんは美しい。アップに耐えられる。宝塚のあのけばいメークなど全然しなくても、目鼻立ちがはっきりしていて、まさに漫画家からとびでてきたようなイメージです。そういえば、オスカル、アンドレ顔ですよね。
唄はよかったです、ただ、主役だから当然とは思いますが、力が入りすぎて演技がはりきりすぎて、観ていてちょっとつらかったかな。でもとっても貴城さん、かっこよかったです。こうも外見がいいと、今後いい役いっぱいくるだろうな。絶対将来トップになるでしょう。やっぱ、顔ってミュージカルでは大事だよね。特に宝塚じゃ。
３．
山科愛さんは本公演ではいいと思ったのですが、この役彼女に向いていなかったように思えました。そういう役だったから彼女のせいではないのだけれど、彼女のせりふになると、せりふとせりふの間がながく、音楽も何もないシーンが多く、ときどきいらいらした。ソロでの唄も、唄はうまいほうと思っていたのに、あがっていたのか、キーが合わなかったのか、あまりうまいと感じませんでした。しかし、デュエットでハモるところでは、すごくよかったです。影ソロかハモりで相手を立てる側の唄でないと唄えないということなのでしょうか。ちょっとばかり期待していただけに残念。次は彼女にあった役がまわってきて、実力がはっきできるといいなと思います。
４．
どの公演もそうですが、やっぱ専科の方はうまい。マスターいい味出していました。本公演でも専科がなかったら全然だめだと思います。専科って偉大。一回専科だけのストレートプレイとか、専科だけのミュージカル観たい。できれば、専科と退団者だけの公演なんとか実現できないかしら。つまり、本当に実力ある人しか選ばないベストメンバーの公演が見たい。これなら絶対四季に勝てるかも。
５．
最後のフィナーレですが、もっともっと派手で、これぞ宝塚というようなワンパターンでもいいから、おしゃれなショーを期待していただけに、ちょっとがっかりでした。フィナーレが地味で、おしゃれではない。羽はつけなくても、もっとおしゃれな演出ができなかったのかと残念。本公演でなくても、どの作品も、ビデオで見ても、フィナーレは全部うれしくなるほど、楽しめるのに。。東宝も、四季もない、ＯＳＫも解散した今、これが楽しめるのは宝塚だけなのに期待を裏切らないでほしい。フィナーレがっかりだよ。もっと凝ってよ。
６．
全体的には、覚悟していたほどひどくはなかったです。トップがいない、時期トップかもしれない将来のトップ候補生を主役にした下級生メインの日ごろの練習成果を見せる舞台ですから、表現はひどいですが、学校の文化祭の発表会のようなもの。５，０００円の舞台としては妥当だと思います。
私は漫画本を全く読まない人なので、実際の漫画はどうだったのか知りませんが、実際に死ぬシーンはないという場面、そして最後にまたフライパンをとる手がのびてきたシーンで終わるところなんて、ちょっと漫画っぽく、おしゃれな終わり方で面白いと感じました。この最後だけは気に入った。

いよいよあすから７月。レミゼの季節到来！！もう楽しみ。何通り観にいけるか。。金持ちの専業主婦なら毎日観にいくのに、金と時間に限りがあるので、やりくりに四苦八苦。４時間のレミゼに耐えれるよう健康管理に気をつけて、体力鍛えなきゃ。ご出演の役者のみなさんも、観るほうも、すごく苦労して時間とお金をやりくりして観にいくので、途中降板とか絶対無いよう、お願いします。すごく期待しています。