宝塚花組「飛翔無限」「天使の季節」「アプローズ・タカラヅカ」宝塚大劇場

宝塚花組の「飛翔無限」「天使の季節」「アプローズ・タカラヅカ」を宝塚大劇場まで観にいってきました。日帰り２回観劇ツアーで、星組トップゲスト出演の初日でした。

私が感じたことは。。。。

ちょい役と思っていた他組トップが、結構踊って、歌ってくれます。初回は終演後、舞台挨拶がありますので、今後の雪、宙、月のゲスト出演初回は、両トップのあいさつが聞けることと思います。
また、星のトップが歌うシーンが組カラー１色の衣装を着て、それぞれの組やトップの名前にちなんだ歌詞になっているようです。「〜星が〜。。湖を渡る〜。」とか歌っていました。雪はなんとなく歌詞が想像つくけど、月の紫吹淳と宙の和央ようかの名前をどうもじって歌詞にするのかが楽しみかも。。楽譜本売っているので、買えばわかることですが。。
花組の公演観にいって、こんなこと書くのもなんなんですが、湖月わたるさんが出てきたとたん、彼女の踊りにくぎづけでした。うまい！！正直星のトップ２人は歌はうまいとは思いません。でもなんかいいのです。宙はあつあつの恋人同士って感じですが、星は長年連れ添った信頼しきった夫婦ってかんじです。この２人がトップになってほんと正解といまさらながら感じてしまう。わたるさんは手が長くて、手の使い方が非常に美しい。明らかに他の人とは格段の差。ひょっとして、小さいころから、バレエか日本舞踊でも習っていらっしゃったのではと思えるほど。実際は知りませんが。。それに、目線がかっこいい！！言うことないです。

他に、新人以外は全員客席に下りて歌ってくれます。中段の横通路でトップがとまって歌ってくれますし、交差して戻っていきますので、ある意味A席の１列目がおいしい席かもです。

「飛翔無限」
ご高齢の理事長春日野さんをひっぱりださないと集客できないとふんだのでしょうか。９０周年記念とはいえ、東京公演までもつのかなと心配です。この後倒れないといいですが。。

「天使の季節」
大阪の方の笑いは取れてたようですが、なんとなく吉本新喜劇っぽく、この笑いは東京でも受けるかどうかは疑問。１回目は笑うというより、多少不愉快になった。理由はなんとなく、アルツハイマー患者をばかにしているような気がして、笑えなかった。たかが宝塚のコメディーなので深く考えることはないのですが、しかも、まったく悪くもない王子（瀬奈さん）をだますなんて、途中でかわいそうになって。。
春野さんが２役してるので、絶対２人が同時に舞台上にたてないというくだりは、昨年の新宿コマで観た、狸御殿みたいだった。つまんなくはないけど、宝塚支局に書いてあったとおり、めでたい９０周年の初めての記念公演がこれ？？って感じです。
あいかわらず、ところてんみたいにやっつけ仕事で脚本書いて、質の低い作品を量産していくのだろう。テレビドラマだって構想５年とか、練りに練って生み出しているので、もっと時間をかけて公演数減らしてもいい作品をと思います。宝塚ファンでなくても面白い作品つくりをお願いします。

「アプローズ・タカラヅカ」
昨年暮れから、「ライオンキング」、「マンマミーア」、「レミゼラブル」、「オペラ座の怪人」とクロリティの高い作品を７連チャンした後なので、改めて宝塚の歌のレベルの低さを知って愕然とした。全員でのアメージング・グレイスのゴスペル調のコーラスはすばらしかったけど、ソロがへたすぎ。ちょっと聴けない。下手だけど、工夫すれば、観客を楽しませることのできる庶民の２流ミュージカル劇団を目指しているのだろうか。そうではないはずです。もっと、歌える人を。。と切に願います。いつも春野さんの歌はすごいと思うのですが、宝塚退団後もミュージカルの舞台にたちたいなら、彼女の歌がベースラインのような気がする。
見所は、
早い時期に黒燕尾がでてきます。これがはじけていてなかなかよかったです。まるでジャズマニアの初風さんがセンターで踊ったシーンに音楽も振り付けもそっくりでした。
かわりにロケットが地味すぎでした。
そして、最後の大階段ですが、終わったと思ったら、またさらに盛り上げる、これでもかって畳み掛けて来る長い長いスパニッシュ調のダンスでした。これはなかなか見ごたえありました。

東京では、どの組も結局完売しますが、大阪は完売している日はほとんどないほど、売れ残りが多く、私の前３列はずらっとあいてました。１階なのに。。。
客を呼ぶために、劇団も工夫していると思います。工夫することはいいことです。

２番手のシャッフル。
ダブルキャスティング。
客席に下りる。（最近の公演はよくおりてきてくれます）
などなど、前からのファンは１回いつもより多く観劇するかもしれないです。それなりに効果はあるかもとは思いますが、それではあのがら空きの大劇場の解決策にはならないような気がします。
レミゼを観て思ったのですが、チケットの売れ行きは、実力より、知名度が全国区かどうかに依存するような気がするのです。だって、ミュージカルなんて、見ない人にとってはばかばかしくて観れるかって思っているのに、高いお金払って、時間作って、しかも苦労してチケットとっていくには、誰か知った人がいないときっかけが作れないと思うのです。レミゼでも、別所さんは完全に客寄せパンダだったけど、十分その役割を果たしたし、そして期待以上のできだったし、初めてミュージカル観た人を、また見てみようという気持ちにさせたと思います。

知名度を上げるにはやっぱテレビでしょう。１年交代でテレビ受けしそうな現役を

１．テレビドラマに貸し出す
２．映画に出す
３．ＮＨＫかなんかでジャズ(or standard クラシック）の歌番組やってるけどレギュラーで毎週だしてもらう。
４．できれば昔みたいに毎年紅白だして！！

とかで、知名度のある客寄せパンダを作って、新たに客を獲得しなきゃ、そのうち大阪公演短縮されるんじゃないかと思います。退団者より知名度の高い現役を作らないと、オタクの間でだけ有名じゃ悲しい限り。
はっきり言うと東京１、２週間公演期間延長しても完売すると思います。雪だって、結局は完売してますもの。

今回の花組公演ですが、悪くはないのですが、東京公演は貸切とか初日、千秋楽が手に入らなきゃ、特にまた観たいとは思わなかったです。花がだめってことはないのですが、今回の公演は私の好みではなかったです。わたしは、どんな理由があっても、病気をばかにするような内容は見ていて楽しめない。不愉快というか、怒りさえ感じてしまった。なぜ、あんなに笑いが起きるのか、理解に苦しむ。劇団員も舞台けいこ中に、「先生、このせりふ変えたほうがいいんじゃないでしょういか」くらいいえないのでしょうか。一歩間違うと差別とかいって、マスコミにたたかれそう。ショーがなかったら、暗くなる。東京公演ではせりふ変えてほしい。

こんにちは。２階Ａ席でしたが、雪組の特出も観れました。しかし、こんなしょーもない公演、久しぶりですね。東京公演はチケット取れやすいでしょう。

「飛翔無限」
「天使の季節」
「アプローズ・タカラヅカ！」
花組　宝塚大劇場公演

１月10日→１階12列24（星組トップコンビ特別出演）
１月15日→阪急百貨店友の会招待会（雪組トップコンビ特別出演）２階Ａ席　母と観劇

記念祝舞
「飛翔無限」
作・演出／植田紳爾
＜解説＞
　宝塚歌劇90周年という、記念すべき年の幕開け。100周年に向けて、さらなる飛翔を、さらなる発展を、との想いを込めて綴った荘厳な祝典舞踊。春日野八千代、松本悠里、轟悠の主演でお贈りする。（ちらしより）
→今の東京宝塚劇場開場時に上演された『いますみれ花咲く』の短縮版の感じで、約15分の祝舞なので感想はなし。ただ「春日野八千代的生き方」というものを考えさせられてしまった。

祝典喜歌劇
「天使の季節」
作・演出／植田紳爾　演出／中村一徳
＜解説＞
　祝典にふさわしい、明るく楽しいコメディー作品。ヨーロッパの小国カネロニヤでは、国王の90歳の祝賀会が開催されようとしていた。同時にこの会は、ひ孫娘マルゲリタの、アラビアの皇太子・アッサーラ王子との婚約発表も兼ねていた。しかしマルゲリタは、留学したパリで出会った売れない芸人のギスターブと愛し合っている。そんな二人を助けようと、親友たちが王宮にやって来て・・・。（ちらしより）

＜メインキャスト＞
ギスターブ（28歳　パリの芸人、マルゲリタの恋人）／ペスカトレ（90歳　カネロニヤ国王）：春野寿美礼
マルゲリタ（20歳　ラザーニアの娘）：ふづき美世
アッサーラ（35歳　カリブ国の皇太子、マルゲリタの婚約者）：瀬奈じゅん
ラザーニア（45歳　ペスカトレの孫娘）：大伴れいか
アベルタン（26歳　パリの芸人、ギスターブの親友）：彩吹真央
ジョルジュ（26歳　パリの芸人、ギスターブの仲間）：蘭寿とむ

＜感想＞
「一言。つまらん」

　栄えある90周年の幕開きにこんな演目で、情けない・・・宝塚、とファンだからこそ思ってしまった。10日の一緒に行った友人は「眠くなった」というし、15日の母は「御伽噺が好きなのは子供ばかりじゃない、と歌うなら大人向きの内容にしてよ。これじゃ小学生向きだよ」と２人ともあきれモード。金子も３回観る予定だったのだが、２回で顎が出た。これぐらいの内容なら１時間５分もかけなくても45分ぐらいで十分だし、アッサーラを追って動き回ったり、客席で鬼ごっこをしたり、まったくナンセンスという言葉がぴったりだ。東京公演までにどうにかしないと駄目だー。これ以上かきようが無いので人別に。

　春野寿美礼。90歳の国王と王女様を愛するしがない芸人の演じ分けは、母が終演後まで気づかなかったほど上手かったが、ギスターブの方はプログラムなどでは「二枚目だけど気が弱い」となっているのだがあまり気が弱そうに感じなかった。これは春野というスターの個性が、芸名から連想されるスミレ色のふわりとした二枚目ではなく、むしろ紺色の１本筋が通った男性像、というところからきているのかなと思った。この芸名とのギャップが春野の魅力であるのかどうか・・・これ以上は書かない。前作まではあまり個性を感じなかった春野だが、だんだんその個性が見えてきたような感じがする。

　ふづき美世。利発で現代的なお姫様だが、もう少し品があってもいいような気がした。また、もう少しマンガチックなかわいらしい動きがあってもいいかとも思った。

　瀬奈じゅん。一番この芝居でかわいそうなのはこの人である。「魅惑の王子」なんて自信満々で王国に乗り込んできながら、ギスターブたちにだまされ、危険人物にされ、最後は「私は無実〜♪」なんて歌わなくてはならない、「巻き込まれ型」人物だ。これは、設定を外見はすっとした二枚目の「魅惑の王子」だが、内面は話してみるとあら、という愛すべきナルシストにしておいた方がずっと面白いのに、と思った。そうすれば、病名など持ち出さなくてもすむし、やりがいがあると思うのだが。一番損な役になってしまった。ただ、「♪魅惑の王子」の歌は結構面白くて個人的には気に入った。

　大伴れいか。マルゲリタのお母様だが、いつも渋い男役のこの人が、こんな優しい包容力のある声が出るとは思わなかったのでちょっと驚いた。娘に無茶苦茶理解のある母親で落ち着いていて、王妃様といわれる品があって良かった。

　彩吹真央。ギスターブの仲間なのだが、意外と割り切りよくコメディのノリがあり、大阪弁で話したり、女装のときの言葉は変だし、スーパー系カード会社の貸切のときは春野の早変わりを待つ間の時間稼ぎに「ギスターブ、遅いなー。あいつスーパー行ったのかな。カード持っていた？」と結構ＴＰＯにあわせたアドリブも飛び出して出演者の中で一番はじけている印象を受けた。殿様とか貴族の役が多くて、理知的で頑固というイメージが大分打破された。

　蘭寿とむ。同じくギスターブの仲間なのだが、相方の彩吹に比べてコメディセンスがなくて、台本どおり、という感じがした。

　こうやってみて来ると、「コメディって難しいな」というのをつくづく感じたし、重いお芝居が続いている花組にとってコメディは難関なのだな、とも感じた。これなら『再会』（99年）のような軽いお芝居ぐらいにしておいた方がずっとましだったのではないだろうか。正直、ファンとして正月のＮＨＫＢＳの生中継がこちらでなくて良かったな、と胸をなでおろしている。東京公演、とにかくどうにかしてください。

レビュー・スペシャル
「アプローズ・タカラヅカ！」−ゴールデン90−
作・演出／三木章雄・藤井大介・齋藤吉正
＜解説＞
　宝塚歌劇90周年の冒頭にふさわしく、宝塚の魅力のすべてを見せる、ゴージャスで明るく楽しいレビュー。真紅で表現される情熱的なプロローグから、黄金の輝きの中で出演者たちが煌くフィナーレまで、色彩あふれる世界を繰り広げます。（ちらしより）

＜感想＞
「ショーといえども１本の作品は１人の先生の手によるべきだ」

　本当のところは「90周年の幕開きを飾るに相応しい豪華なショー」とか書きたいのだが、どうも脈絡が無くにぎにぎしく１時間が終わるのがなんとも残念だ。母は「ストーリーがない」と言ったが、ショーにストーリーは求めずとも、１本を通してのつながり、脈絡、みたいなものは必要だと思う。
　今回は
　　大枠→ベテラン三木先生
　　中詰め前の１ブロック→無国籍の齋藤先生
　　中詰め後の１ブロック→客席なだれ込みと男の哀愁の藤井先生
ということだろうが、まず、プログラムにどのブロックがどの先生の担当であるか、くらいのことは書いて欲しい。ファンは「歌劇」を読むとか、それなりに推測するが、団体客などは統一感のないショーに思えると思う。
　今年の大劇場のショーの担当をみて見ると、岡田先生１本、草野先生２本、荻田先生１本、海外の先生１本、とあり、あと２本がこの３人で、ということになっているが、海外公演も手がけられるベテラン三木先生にこの年頭の１本は任せるべきではないか、と思った。３人競作は年末の１本だけでいいと思う。
　とにかく、３人でやれば豪華になる、というものではないということが良く分かったショーであった。あとは各場面を書いてゆく。

第１場〜５場　アプローズ・タカラヅカ！
　銀橋の春野寿美礼の歌から始まるのだが、些細なことだがマイクが耳から頬のところにあるのをショーで使うのは違和感を覚えた。大作ミュージカルと違い、ショーは衣装を次から次と変えて顔を綺麗に見せて欲しいものだから、マイクは襟のところの従来のピンマイクでいいと思うのだが。皆さんどうでしょう。マイクのことは置いておいて、赤のプロローグで活気があり、スターも次から次へと銀橋を渡ってくれるのはいいが、客席なだれ込みは正直２階席にいると疎外感すら覚える。全員前のめり。「２階席安くしろよー」と変な怒りを覚えてしまった。

第６場〜９場　ＳＡＶＡＧＥ−Ｋ
　この場面は元旦ＣＳ放送を見ていてもどういう筋なのかさっぱり分からなかった。プログラムを読まないと分からないシーンを作るのは問題だなあ、齋藤先生、と昨年の『満天星大夜總会』につづいて思ってしまった。瀬奈じゅんにからむ舞城のどかはアダルトなダンスを踊る人だが、タカラジェンヌである品をなくさないのが好感を覚える。

第10場〜12場　パリ・フローラ→第13場〜14場　スワレ・ド・パリ
　一番初めのダルマ衣装での彩吹真央の歌は、男役でも女役でもない魅力とパンチがあり、「へー、この人こんな歌を歌うのか」と感心してしまった。彩吹はこのあとの「♪アメイジング・グレイス」もよく歌っており、全体に歌が多く、コメディのはじけようと合わせて、3番手の地位を確固にしたように思えたし、舞台人としての充実振りを感じさせた。実際このショーでは、この彩吹の歌が一番印象に残った。
　このあと中詰めは、パリを愛した、コール・ポーターの「♪Ｊｕｓｔ　Ｏｎｅ　Ｏｆ　Ｔｈｏｓｅ　Ｔｈｉｇｓ」（金子の一番好きなポーターの曲）で盛り上がり、三木先生のジャズのテイストを感じさせて終わった。

第15場〜17場　裏街の堕天使
　藤井先生の「男の哀愁」＋ＡＮＪＵ先生振り付け、の場面であるが、こちらの筋は良く分かった。いつみてもＡＮＪＵ先生（元花組トップスター安寿ミラさん）の振りは格好いい。現在の花組の男役陣がもうひとつ、先生のアンニュイなところを表現してくれると嬉しいのだが。昇天のシーンは花組の力が一体になっているのが良く分かった。

第19場〜23場　パッション・ノワール
　「♪マラゲーニア」をたっぷりつかった長い場面であるが、ここも良く揃っていて良かった。最後の春野の歌はプログラムにあるとおり「絶唱」だった。難を言えばふづきにもう少し色っぽい絡みができればいいのだが。それと全体に観て、春野のダンスはどうもカウントが分かってしまいそうで、歌ぐらいの実力があがってくるといいのだが。これは朝海ひかると一緒に踊っているとき特にそう思った。

　全体に観て、90点というところか。1時間と長めのショーであるがいつもより５分長いだけなので、あっというまだった。ただ、衣装が90周年の新年早々全部新調といかないのは少し宝塚の経営が見えるようで寂しかったが。まあ、東京は知らないが、大劇場平日の2階席をみていると仕方ないか、というところである。最後に母の終演後の１言で終わる。
「こんなつまらない公演、２度と観たくないわ。あんた、まだ来るの？」

（各組特出の感想）
星組→やはり湖月わたるはダイナミックさが売りだな、と感じた。春野を羽交い絞め（？）にするようなところでは、マジに怖かった。ダンスは春野より上級生なだけに見せ方を心得ている。真ん中で踊っていると求心力がある。檀ちゃんは、髪型もっと変えて欲しい、という感じ。でもこの２人のエトワールというのはちょっと無理があるのでは？

雪組→やはり朝海＆舞風コンビは春野＆ふづきコンビよりダンスが上手い！デュエットダンスでは舞風が朝海のブラウスのフリルのように絡み付いて息がぴったりだし、「いつまで支えなしで反っていられるの？」といいたくなった舞風、いつもの公演では色々書いてしまうがダンスで見れば端正で見せる（魅せる）ダンスができる朝海と２人はダンス巧者であることが良く分かった。中詰めの朝海をみていると「コムさん、次のＡＮＪＵ先生の振り踊ってよ」と夢想してしまった。エトワールは星組といい勝負だろう。